Fotografia Calabria Festival Award 2025
Radici comuni: luoghi
I partecipanti sono invitati a interpretare il tema della IV edizione “Radici comuni: luoghi”, proponendo progetti fotografici che riflettano su uno o più di questi aspetti:
Luoghi quotidiani: spazi che viviamo nel quotidiano, che appartengono alla nostra storia, individuale o collettiva, da volerli documentare, celebrare, cristallizzare, oppure che abbiamo dato per scontati, per poi riscoprirli all’improvviso.
Luoghi popolari: che incarnano le immagini che tutti conoscono e che si aspettano di vedere sempre uguali a se stesse (ad esempio: la gondola a Venezia, il campo di girasoli in Toscana, il paesino innevato a Natale). Come possiamo raccontarli in modo diverso?
Luoghi immaginari: spazi che esistono solo nell’immaginario di chi li crea, ma che riecheggiano idee e visioni diffuse.
L'intento di questa edizione del festival è di stimolare i partecipanti a riflettere su come le Radici Comuni non solo ci legano ai luoghi, ma definiscono anche il nostro modo di viverli e raccontarli. In che modo le radici invisibili di un luogo, che affondano nel passato, nel nostro immaginario e nella nostra cultura, influenzano la nostra percezione di esso? Come possiamo fare emergere queste radici, rendendo visibile l’invisibile e raccontando i luoghi in modo nuovo e autentico?
SCADENZA
I lavori potranno essere inviati dal 21 marzo 2025 fino alle ore 23.59 italiane del 2 maggio 2025.
La Giuria
Elena Boille è vicedirettrice e photo editor di Internazionale. Laureata in storia dell’arte, giornalista, è una delle fondatrici del settimanale, nato nel 1993. È responsabile del dipartimento fotografico e delle pagine dedicate alla scienza. Ha fatto parte di giurie di premi fotografici, ha tenuto workshop e insegnato photo editing.
Internazionale è un settimanale che seleziona e traduce in italiano articoli dalla stampa di tutto il mondo. In ogni numero, nella sezione Portfolio, pubblica un lavoro fotografico, concentrandosi soprattutto su progetti a lungo termine, che possono avere sia un taglio fotogiornalistico o documentario sia artistico.
Gabriella Macchiarulo responsabile organizzazione e programmazione mostre, arricchimento library presso Archivio Luce Cinecittà. Dipendente dell'Istituto Luce dal 1986 si è occupata di produzione e distribuzione cinematografica, di gestione diritti.Dal 2014 è Responsabile dell'organizzazione delle Attività Espositive dell'Archivio Luce (La Dolce Vitti, Troisi poeta massimo, War is over, Anni interessanti, Il sorpasso e più recentemente I mondi di Gina e Architetture inabitabili) e dal 2016 al 2020 ha gestito la programmazione di mostre per conto dell'Istituto Luce Cinecittà al Teatro dei Dioscuri al Quirinale.
Francesca Marani è Senior Photo Editor di Vogue Italia. Dal 2015 al 2023 è stata visual editor di Global PhotoVogue e co-curatrice del PhotoVogue Festival, il primo festival di fotografia di moda consapevole dedicato al punto di incontro tra etica ed estetica. Nel 2018 ha curato una serie di conferenze sulla fotografia contemporanea all’Affordable Art Fair (Milano), ha co-curato la mostra ‘Italian Panorama’ presso Armani/Silos ed è stata giurata all’Ooshot Award (Parigi). Negli ultimi anni, Francesca è stata portfolio lecturer per il Blink Portfolio Review (New York) e giurata per il Critical Mass di Photolucida. Nel 2019 ha partecipato a “Scouting for India” (Mumbai), il progetto di Vogue Talents in collaborazione con la FAD International Academy. Nel 2020 è stata membro della giuria del Fresh Eyes (GUP magazine), PHmuseum Women Photographers Grant e Photoville FENCE. Nello stesso anno è stata giurata del PHmuseum 2020 Mobile Photo Prize, Photoville FENCE, e ha recensito portfolio per l’Eddie Adams Portfolio Review, Perimetro Collective Review e l’Italy Photo Award. Nel 2021 è stata giurata per i LensCulture Portrait Awards e ha fatto portfolio reviews per Fotografia Europea - Reggio Emilia, SI Fest - Savignano sul Rubicone, Eddie Adams Workshop e PhMuseum Days. Nel 2022 ha fatto portfolio reviews per la Biennale della Fotografia Femminile di Mantova, il Planches Contact Deauville Photography Festival, Fotografia Europea e FUTURES conversation. Nel 2024 ha curato mostre di fotografia a Roma per l’iniziativa Leica ‘Roma ChilometroZero’ (in collaborazione con Contrasto) ed è stata una portfolio reviewer per il PHEST Monopoli. Francesca collabora regolarmente con vari festival e scuole di fotografia come portfolio reviewer e docente.
Elisa Medde è una storica dell'arte specializzata in fotografia e cultura visiva. Con un background in iconologia e studi fotografici, la sua ricerca riflette sulla relazione tra immagine, comunicazione e strutture di potere. È stata nominatrice per numerosi premi e ha presieduto varie giurie, tra cui il Luma Rencontres Book Award e il MAST Foundation for Photography Grant. Attualmente insegna in varie università in Europa, tra cui ECAL, Losanna, HSLU a Lucerna e UWE a Bristol. Ha curato molti libri fotografici e mostre per varie istituzioni e i suoi scritti sono apparsi su FlashArt, PhotoEye, Time Magazine, Foam Magazine, Something We Africans Got, Vogue Italia / L'Uomo Vogue, YET Magazine, Aperture PhotoBook Review e molti libri d'artista. È stata Editor in Chief di Foam Magazine tra il 2012 e il 2023, vincitrice per due volte di un Lucie Award come miglior rivista di fotografia. Ha ricevuto il Royal Photographic Society Award 2023 for outstanding achievement in Photography Publishing.
Marco Pisciottani è dal 2010 in Terna S.p.A., dove si occupa di comunicazione. Dal 2022 al 2024 ha ideato e coordinato le tre edizioni del Premio Driving Energy – Fotografia Contemporanea. Attualmente si occupa, tra l’altro, dei progetti e della comunicazione della neonata Fondazione Terna. Ha scritto un romanzo (Diecimila alberi), un saggio critico (Bussola per lettori coraggiosi: Moby Dick di Hermann Melville) e un articolo letterario (“Gli allegri compari”, ovvero: Robert Stevenson in un racconto solo).
Ilaria Sponda has been the Distribution Manager and Online Editor at Der Greif since 2022. She holds a BA in Arts, Media, and Cultural Events from IULM University, Milan, and an MA in Cultural Studies from Universidade Católica Portuguesa. Her writing has been featured in the British Journal of Photography, NERO, Lampoon, Over Journal, and Trigger, among other platforms and magazines. Her areas of interest include photographic art, media ecologies, globalization, and image circulation.
Anna Catalano, direttrice artistica e progettuale di Fotografia Calabria Festival. Fotografa freelance, collabora con aziende, ONG, Università, Istituzioni, redazioni giornalistiche.
3.000 euro in denaro
Produzione e allestimento della mostra
Pubblicazione nel catalogo di Fotografia Calabria Festival 2025
Visibilità attraverso le azioni di comunicazione del Fotografia Calabria Festival
Pubblicazione in una sezione permanente del sito di Fotografia Calabria Festival
Premio al vincitore
Come partecipare
Quota di partecipazione:
35 euro a progetto
Pagamento tramite PayPal.
In caso di rinuncia alla partecipazione non è previsto il rimborso della quota di partecipazione.
La partecipazione al concorso fotografico avviene attraverso l’iscrizione e il caricamento del progetto sulla piattaforma HPCM, di proprietà di HiHo S.r.l. - Via G. Donizetti, 52 50018 Scandicci (FI)
Per permetterti di gestire al meglio la tua partecipazione, trovi di seguito alcune indicazioni che potranno tornarti utili e il materiale che ti sarà richiesto in fase di caricamento.
Dopo aver compilato la form di registrazione, sarai già loggato nell’area dedicata al caricamento del progetto.
Il pagamento della quota va effettuato nella sezione dedicata al caricamento del progetto.
“Titolo del portfolio”. N.B. qui devi scrivere il titolo del progetto con cui hai scelto di partecipare al Fotografia Calabria Festival Award.
Materiali richiesti obbligatori, che ti consigliamo di organizzare prima e con i giusti tempi:
File pdf con lo statement del progetto e, se presenti, le didascalie delle fotografie che dovranno riportare la stessa denominazione e lo stesso ordine progressivo delle immagini che caricherai: “titolo progetto_1”; “titolo progetto_2”; titolo progetto_3”, etc. (max 3 pag);
File pdf con una tua breve bio professionale (non Curriculum Vitae o portfolio), link ai tuoi profili social e al tuo sito web (se disponibili) (max 1 pag);
Titolo per ogni foto. In questo campo vanno riportati il titolo del progetto e la numerazione progressiva delle immagini. N.B. non vengono accettate immagini che hanno lo stesso titolo)
Immagini jpeg nella sequenza propria del progetto: minimo 10, massimo 25 foto, min 1000 max 2500 px lato lungo
Tua foto ritratto
Il tuo progetto fotografico potrà essere controllato e modificato nella tua area utente, fino alle 23.59 del 2 maggio 2025. Non è necessario richiedere conferma dell’avvenuto caricamento ma, se vorrai, potrai cliccare sul pulsante “inviami per email il report delle foto inviate”
